なんか旅行してる感な（多少の遠出 pic.twitter.com/VETjL9bnys
— daily tsubamegaeshi (@morina0321) 2023年8月13日
茅ヶ崎までは東海道線のグリーン車を使うと、ちょっとした旅行気分でいいよ。休日はちょっと混んでるけど。
実質8/11から長期休暇に入ってて、この日はちょっと遠出を。
駅から「高砂通り」という、最初は居酒屋とか雑然としてるけど、それからお洒落な店が点在する、という通りを行く。
あ、「高砂」は「たかすな」と読む。うっかり「たかさご」って読んじゃうよね…。
で、途中に「高砂緑地」という場所がある。駅手前方面が日本庭園と茶室があって、美術館の入口はちょっと先。
なんだか色々な碑がある…。
最初は川上音二郎と貞奴の碑。「高砂緑地」は明治時代に御二人の別荘があったところ。碑だけでなく、当時の井戸が残っている。
でもって茅ヶ崎に居住した山田耕筰の碑（「赤とんぼ」制作が丁度茅ヶ崎居住時代）、茅ヶ崎で療養、終焉の地になった八木重吉の碑。
更に急に出てくる洋風的な建物。
ここ、は川上音二郎と貞奴の別荘になった後、実業家の原安三郎が別荘としていて、その洋館部分の遺構。素敵なの残ってるなあ。
で、やっとたどり着いた…。入口は緑地で、それからゆるやかに丘を登ったところにある。
奥まったところにある閑静な美術館。素敵な立地だなあ。
素敵な場所だったので前置きが長くなってしまった。
本題。
www.chigasaki-museum.jp
あんまり美術系の展覧会で名前が出ることはなかろう、国木田独歩。
国木田独歩も茅ヶ崎で療養していた…というか、八木重吉と同じ、南湖院というサナトリウムにいたんだね。
で、国木田独歩の随筆「武蔵野」が風景の美しさを描写した随筆で、そこからイギリス風景画の話に繋げるという。
ワーズワースも挟む（なので展覧会の「プロローグ」にワーズワースが出てくる）みたいだけど、まあなかなか強引な繋げ方のような…。
郡山市立美術館と府中市美術館から作品をお借りしての展覧会。
イギリスの風景画なら有名どころもいらっしゃいますし、目の保養には良さそう、と、こんにちは。
写真は一部OK。
受付は１階、そのまま１階から。
「第１章 イギリス・ピクチャレスクな風景」。
いきなり美しい風景と、真ん中の荷馬車を曳く牛が可愛い絵が出てきたぞ、と思ったら、トマス・ゲインズボロ（ゲインズバラという表記が多いけれど、今回はこちら表記なのでこれで行くよ）「荷馬車のいる丘陵地帯の森の風景」。これが写真OK、だと…？
ゲインズボロはもう一つ、「牧夫と牛のいる森の風景」も。こちら、鉛筆画。…鉛筆だけど凄い上手いし美しい…。
で、続くのがジョゼフ・マロード・ウィリアム・ターナーの水彩「コニストンの荒地」にエッチング「ワイ川」。
前者は色彩が美しく、後者はセピアで水浴びしている男性と牛、という牧歌的な風景。
でもって、ジョン・コンスタブルのメゾチント作品４点どーん。
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イギリスの風景画の話をするなら、そりゃあ展示されるわけで。メゾチント＝銅版画なのだけど、どれも素敵な作品。
今回の「イギリス画家の風景画」は郡山市立美術館からお借りしているのだが、なんだか凄くいい絵をお持ちでいらっしゃいます…？
存じ上げない画家の作品も数点。
ウィリアム・ギルピンのエッチング＆ドライポイントの版画「風景六種」は妙に滑らかなタッチで綺麗。ギルピン、実はこのセクションのタイトルになってる「ピクチャレスク」の提唱者。
ジョン・クロームの油彩「ヘレスドンの眺め」は写真OK。美しいので撮る。
「第２章 旅への憧れ、グランド・ツアーへ」。
第１章は牧歌的な風景画が多かったのだけど、この章は建物が入ってくる。
館とか、修道院、神殿等、都市景観もあったり。
書き手は不勉強でターナーしか名前分からない…ってちょっと待って、ジョン・ラスキンがしれっと混ざってたぞ…。
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ジョン・ラスキン「オーヴェルニュの丘」は面白い絵ではあったけれども。鉛筆画なんだけど、建物の壁をぺたっと塗ってて。実験的というか。
置いといて、名前は存じ上げない画家が多いのだけれど、素敵な絵が多い。
ピーター・デ・ウィントの水彩「ウィットビー」は写真OK。建物は遠景になっていて、どちらかといえば第１章っぽくもある画題ではあるけれど、悪くない。
一番おお！？と思ったのは、トマス・ガーティン。エッチング＆アクアチントの版画作品が２点あるのだけれど、アクアチントの面の濃淡の作り方なのか、とても素敵で驚く。
トマス・ガーティンはターナーの友人でライバル、要はターナーも認めてる画家なんだけど、27歳で夭折しているのでターナーほどメジャーではないようで。…夭折…勿体ない…。
あ、ターナーの作品自体は版画で６点。「ネッカー川対岸から見たハイデルベルク」は写真OK。
「第３章 理想的、幻想的な風景」。
こちらはフィクションの景色を描いた作品集。
最初はリチャード・ウィルソン「キケロの別荘」。こちらは写真OK。穏やかな夕暮れの真ん中に小さい母子、その傍に馬を連れた人、という、なんともいい感じの風景。理想画かもしれない。
ターナーも２点あるんだけど、「ノアの大洪水」という題材の絵は、同じ題で展示されているジョン・マーティンの方が評判が良かった、という話も。確かにジョン・マーティンの方がドラマチックというか。
ジョン・マーティンは複数展示されていて、色が鮮やかだったのもあったり。
でもって小さな作品が４つ。エドワード・カルヴァートの木口木版４点。ここまで銅版画だったので木版は珍しい。タッチが違うんだよね。
で、このセクションで個人的に一番好みだったのは、サミュエル・パーマーのエッチング作品。フィクションというか、理想画なんだろうね。「生命の朝」は写真OK。
「第４章 イギリスと日本」。
いきなり日本入ってきた、という感じなのだが。
幕末、記者として来日したチャールズ・ワーグマンから日本人に洋画が直接教えられて伝わった、という流れ。
でもって、19世紀後半のイギリスはジャポニズムが流行し、日本に憧れて明治になってから、イギリスの洋画家が来日し、その作品を見た日本人に洋画が伝わった、という流れ。
後者の流れ（今回展示されていたジョン・ヴァーレー・ジュニアの作品影響）で三宅克己が洋画家になり、彼が国木田独歩と親交があった、という繋がりになったりする。国木田独歩自体は編集者だったということもあって、結構顔が広そうではあるんだけど（ちなみに小杉未醒とも懇意にしていたらしいのだが、未醒の絵は展示なかったなあ…）。
イギリスの洋画家の中ではアルフレッド・ウィリアム・パーソンズ「箱根の秋」が良かったなあ。明るくて。
一方、日本人画家。
まずは三宅克己と同じく、ジョン・ヴァーレー・ジュニア影響で洋画家になった大下藤次郎。「蓮池」は写真OKだったのだが、これが本当に美しくて。
他にも丸山晩霞、鹿子木孟郎、満谷国四郎、でもって吉田博に吉田ふじを御夫婦まで。この辺りの明治の洋画家好きな方はたまらないラインアップ。
ちなみに、このセクションは府中市美術館所蔵が多い。そういえば、府中市美術館はこの辺りがテーマの展覧会、結構やっていたような…。
吉田博「雨上がりの少年のいる風景」はとても良い感じで素敵な作品だった。吉田博は新版画で有名かもだけど、版画にとりかかる前の水彩画も凄くいいよね…。
鹿子木孟郎「北多摩郡府中駅」も写真OK。鉛筆デッサンだけど、凄く精密で格好いい。
で、このセクションは２部屋になっていて、次の部屋に入ったら、いきなり原撫松の風景画２点。撫松の風景画…！あるんだなあ…。「霧の広場」「アルバートメモリアル」どちらも素敵でしたよ。
でもって南薫造も３点。「日没」は少女二人がシルエットのようになって、目の前の川（運河？）も揺らめいて、遠くの都心の景色と溶け合ってるような絵。南薫造ってこういう感じの絵画もあるんだ…。
でもって牧野義雄が２点。ずっとイギリスで絵を描いていた画家なのか…。不勉強で存じ上げず。「霧の画家」の異名があるそうで、写真OKだった「チェルシー発電所遠望」は本当にそういう作品。
第１章から３章までと、第４章はちょっと趣は違うのだけど、逆に２つ展覧会を拝見したようなお得な感じ。
ありがとうございました。
さて、ちょっと遅くなってしまったお昼。
茅ヶ崎市美術館にはカフェが併設されている（入場券なしで利用可能）。
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X（Twitter）に載せた写真が頂いた「プレートセット」の「ソーセージ＆ハムセット」。プレートだしそんなに量はないかなあと思っていたのだけど、写真でお分かりだろうか、野菜が縦にてんこ盛り。ちょっとびびった。
野菜もソーセージ＆ハムも茅ヶ崎市の地元の生産だそうで。
味も勿論、目にも大変美味しゅうございました…。
